第二百三十章 新式暴力美学

“陈导，你对武术动作很有研究啊。”梁国瀚看着概念图和分镜头脚本有些诧异的对着陈景行说道。

陈景行笑着摇头道：“我本身也很爱看过去很多经典的武侠电影和动作片的，不过没什么动作设计能力，不过是这部电影打斗风格的视觉化概念而已，真要设计动作还要靠您老。”

事实上是陈景行根据原版电影中的一些经典动作场面的复刻，相当于是一种动作风格的概念图，当然具体的动作设计他并不打算照搬，前世黑客帝国的动作指导是武指泰斗，但是本位面华国也不缺好的武术设计人才，梁家班同样是顶级的武指团队。

梁国瀚对于眼前这个大名鼎鼎的青年导演很好奇，事实上在接到梦工厂的邀约后，价钱都没有谈定，他已经迫不及待的答应了，陈景行描述的这部奇特的电影确实勾起了他的好奇心。

“所以你要的是个大杂烩？”

“没错！”陈景行有些兴奋的描绘道：“主角在矩阵中是可以直接被灌输所有的武学知识的，那么这个情节本身就是一个很有趣的戏剧舞台，我们可以借这样的机会展示出很多种流派和功夫，而且可以实现传统与现代甚至超现实元素的有机结合，是对功夫这个元素的全新包装。

这是在其他影视作品中所很难看到的，会让功夫的表现张力得到全面的升级，观众也能在大银幕上得到从前没有获得过的对功夫这一元素的全新体验。”

陈景行对矩阵武术风格的定位是现实与超现实的有机结合。

现实是他希望矩阵的动作设计是可拆解的，是有逻辑的，是有招式的，能够体现出明显的华国功夫的美学特点，所以他才请到了梁家班。

超现实的地方则是要匹配更快的速度、更加强大的力量，与更加猛烈的打击感。

事实上他认为黑客帝国原版在这方面是有瑕疵的，或者说是可以做得更好的，原版黑客帝国中打击感不够，尽管动作设计很好，但还是给人一种花拳绣腿的感觉，当然毕竟是上世纪末的电影，视效技术还没有太发达。

陈景行想要的超现实风格有点类似于龙珠的打斗风格，速度、力量、打击感和破坏力的完美结合，在前世位面超人：钢铁之躯就比较接近陈景行想要的风格。

本位面超英电影的打斗风格流行王八拳，技巧性和肉薄型的英雄的动作则更加接近搏击术，当然也很帅，也有不俗的技巧和拳拳到肉的打击感，但与华国功夫区别很大，当然对于功夫是有借鉴的。

而陈景行则是想要华国功夫与龙珠战斗风格的结合，极其具有观赏性的动作招式他要，力量速度与破坏力的视觉冲击力他也要。

尤其是第一部后，主角觉醒了在矩阵中的超级权限，基本相当于是矩阵中的超人了，唯一能对他造成威胁，正面与之对抗的只有也同样觉醒的追捕者，两人的打斗就是超人与超人的对决，原版电影中的动作戏当然也很精彩，但冲击力仍旧远远不够。…

陈景行认为龙珠的打斗风格和华国功夫的结合，才能诞生出真正有视觉冲击力的暴力美学，再加上他打算全程用3摄影机拍摄，有3效果以及目前的视效水平双重加持，他有信心让观众重新在大银幕上为华国功夫的力与美而感到震撼。

让大家都意识到，视觉奇观不仅是天崩地裂，已经在世界上退潮许久的功夫在高水平的视效与新的美学概念的加持下也能呈现出视觉奇观一般的冲击力。

听完陈景行对于华国功夫全新的暴力美学包装，梁国瀚在震撼之余仍有些许迟疑：“武术和超人……对功夫的超现实全面强化……这种风格大家真的能够接受？”

梁国瀚虽然已过花甲之年，但心态并不保守，没有什么对功夫的原教旨主义坚持，事实上任何传统文化或传统技艺，想要在新的网络时代受到年轻人的广泛认可，重新包装甚至一定程度上的修剪扭曲都是必不可少的，抱着原教旨主义坚持“原汁原味”，最后的结果就是“原汁原味”到失传。

功夫作为华国文化曾经的一面旗帜，有过很辉煌的时刻，但是功夫热在世界上早已退潮，哪怕是在国内，武侠或玄幻作品对于动作和功夫也越来越敷衍，因为观众的重点已经不在这方面了，人设和剧情才是观众最看重的，动作戏嘛，意境化处理，整个慢动作也就糊弄过去了。

作为吃了一辈子武指饭的梁国瀚，他对于任何有希望重新把功夫或者动作戏包装成流行元素推向市场的尝试都很欢迎，这也是他能这么干脆答应陈景行邀约的主要原因，只是对于陈景行的描绘他还是有些想象力匮乏，毕竟他绝大部分武术指导的工作对象都是武侠玄幻作品。

陈景行对此显得胸有成竹：“其实武侠作品中的功夫不也是有超现实元素？轻功就是最大的艺术化超现实处理，只不过武侠题材的功夫融合了华国传统文化对于飘渺、优美、浪漫甚至东方特有的柔美的美学欣赏。

现代题材的功夫元素则是融入了现代技击的元素，在兼顾美学欣赏中增强了实用性。

而矩阵中的功夫则是未来化的科幻化的功夫，将速度、力量、冲击力与破坏力大幅提升，这种暴力美学风格对于观众来说也绝对是全新的版本，相信我，