第六百一十六章 反战，有什么难的？

“两小时一镜到底的《一九五一，两名士兵的生死时速，陈景行疯狂炫技！”

“《一九五一：用生命奔跑的信使。”

“安静的电影拥有震撼人心的力量！陈景行带来了一部身临其境的战争电影！”

“《一九五一点映，张一谋不吝赞美：美到窒息，酷到难以想象，是一场神奇的马拉松！”

“《一九五一预售火爆，首日预售已过2000万！或有望成为第二个《李延年”

“《一九五一未映先火，究竟是华而不实，还是暗藏玄机？”

“一镜到底，非凡体验，《一九五一热映，一部震撼到你无法呼吸的战争大片！”

“梦工厂继《李延年后再次革新战争电影新篇章，沉浸式战争电影，大银幕必看！”

“科幻之王拍出了一部特立独行的战争电影！”

“一镜到底……”

京影一间办公室内，掌门人傅盛脸色平静，但明眼人都能感觉到其平静的水面下蕴藏的怒火与一点喟然的失望。

“不是真的一镜到底，应该至少有十几二十个镜头拼接而成的，网上已经有人在讨论和解析《一九五一里面的剪辑点。”

有人小心翼翼的出声回应着。

“当然不可能是真的一镜到底了，首先不现实，其次，如果是真的我们肯定早就知道了。”

京影资深的制片人朱文久摇了摇头，似乎还在回想着昨天看的两场点映：“我之前是听说过这部电影拍摄难度很大，但还真没想到竟然是伪一镜到底。”

《一九五一的制作班底集结了梦工厂与国影的精英，这个圈子并没有那么大，所以哪怕梦工厂的保密措施很成熟，但业内还是会多多少少了解到一些信息。

只是听说里面会有一些长镜头——这本身就是事实，《一九五一确实是有几十个长镜头组成的。

但没有人能想到这些所谓的长镜头组成的是一镜到底的成片效果。

朱文久虽然出面在网上维护过《金刚川，但他对电影也是真的热爱，属于是电影界的文人，京影过去不少经典作品他都经手过。

所以尽管对梦工厂，对陈景行在国庆档的下作“抹黑”手段很不满，可也确实是有些被《一九五一的电影质量所折服。

梁晶哼了一声：“一镜到底又如何？从来没听说过票房能靠一镜到底，靠长镜头获得，那是文艺片的事儿。”

身为《金刚川的制片人，管琥的妻子，她仍旧对《奇袭白虎团登上明年春节档抱有一线希望，也在心底里隐隐抗拒着《一九五一上部可能会收获的成功。

因为那意味着她和丈夫心血的彻底失败，意味着翻身的最后一丝机会也宣告瓦解。

听得此言，朱文久也能明白对方心底的想法，沉默了一下，叹了口气：“陈景行讲故事的能力并没有退化……”

甚至有臻入化境的趋势。

电影作为艺术，故事其实不是最根本的东西，说到底电影是光影的艺术，而不是故事的艺术。

但当你把它当作商品，以商业电影的视角来审视的话，故事的重要性就是其他元素所难以企及的了。

这个道理或许有些导演不懂，他们自诩为艺术家，哪怕拍商业片也仍旧放不下自己的坚持。

但朱文久自然是明白的，尽管他有文艺工作者的矜持和自我认知，可他毕竟不是艺术导演，身为京影最大牌的制片人，这个道理都不懂是不可能的，也做不到这个位置上。

一直以来，陈景行在大众心目中是以创意和脑洞为主的。

但在他心目中，讲故事的能力才是陈景行的杀手锏。

故事不仅讲的流畅，而且还具有极强的趣味性。

这对商业片导演来说是最顶级的素质。

但或许是作为前辈出于对这个前所未有的最凶勐的后浪的本能排斥，或许是两家公司的竞争，又或许是文人气质作祟，朱文久对陈景行的看法一直是在有意无意间压低的。

承认其商业电影制作的能力，但不认为陈景行是什么电影大师。

顶多算是高配版的陈四成，对于舆论和普通观众将这个年轻人吹捧为电影大师的声音，他从本能上是反感和不屑的。

对于其高企的豆瓣评分，只能说陈景行是一个擅长讨好大众的能工巧匠，距离真正的大师还远着呢。

比如对于近二十年来的豆瓣最高分电影《盗梦空间，他就认为电影的结构和创意的确令人赞叹，但故事本身其实没有那么出色。

这是一个结构凌驾于故事之上的电影，就好像一个事不关己的电脑迷宫游戏，除了结构无甚可说。

正是因为结构和逻辑过于严密、精巧，叙事结构的玩弄几近于炫技，所以反而有些喧宾夺主，用通俗一点的话讲就是匠气过重。

但《星际穿越让他产生了不小的改观。

没有《盗梦空间那么炫技，叙事也更加内敛平静。

他已经看到了电影大师的影子。

而在《一九五一中，他则更是惊讶到了难以自制的地步。

长镜头或者说一镜到底通常都是文艺片的专属挑战，是带有鲜明的艺术先锋色彩的。

所