第609章 陆先锋

苦的是试映环节，这也是我选择离开的真正原因。”

“试映？”陆远也蹲下。

“对，两边的试映有本质区别，美国是指着你的鼻子命令你改，必须服从。

国内是建议你改，改不改，怎么改，你说了算。

我觉得在好莱坞拍戏缺乏自由，更倾向于在影片中表达自己的东西，所以最终选择了离开。”

陈可辛所说的，实际上是两种体制的差异，即制片人中心制和导演中心制。

好莱坞的电影就像工厂流水线上生产的商品，以制片人为中心，导演只是一个执行者。

这样可以保证每一个流程的效率最大化，从而使电影的商业价值最大化。

中国的电影剧组，早年学自苏联，内部资源统一调配机制。

因为电影厂都是全民所有制，厂长不可能身兼多个剧组的制片人。

所以让导演在筹拍过程中充分承担制片人的身份。

也就是导演中心制的由来。

当然喽，现在中国电影不仅是导演核心制，开始逐渐过渡到制片人中心制和大牌演员中心制。

但三者界限不明，很混乱。

不过，陆远对他的话却持怀疑态度。

他认为大概率是文化差异，让陈可辛无法发挥，看不到未来。

俩人聊着，剧组调整完毕，助理跑来通知：“导演，下一条戏可以开拍了。”

“忙吧，我四处转转。”陆远起身。

“行！”陈可辛点点头。

来到摄影机前站定，他盯着陆远的背影看了许久。

老实讲，他很意外，意外于《新世界》独占鳌头的票房。

这部戏能称霸贺岁档，压着《十二生肖》和《大魔都》打，其背后的意义非同小可。

成珑，周润法，洪锦宝，这些人在香江影坛呼风唤雨数十载，都是顶级大腕，居然通通败给了这位后起之辈。

陈可辛是在香江出生，泰国成长，负笈美国。

在大陆他是香江人，在香江他是泰国人，在泰国在美国他是华人，没有一种语言是他的母语。

所以无论身处何地，他总能以一种局外人的态度看待世事，情况再差，大不了拍拍屁股走人，火再旺都烧不到他。

因此，相比其他人，他能够更清晰地洞悉某件事。

譬如，内地影视市场真的开始腾飞了，再也无法压制，与之相对的，港台艺人开始全面步入倒计时。

他还记得早些年，大概80年代初的时候，内地演员和港台演员一起拍戏。

后者的餐车上放着大米饭，大鱼大肉，内地演员馒头香肠咸菜嘎达。

李联杰在拍摄《南北少林》时，班底都是来自香江的，一个打杂的都比主演待遇高。

武师工作十个月就可以回香江买房买楼，而李联杰累死累活只有3块钱1天，10个月还没人家一个零头。

站在局外人的角度，他对这种区别对待感到难以理解。

打心底觉得那时的内地演员挺可爱，挺天真，有些人也确实挺傻逼。

后来香江经济衰退，导演们纷纷北上寻求发展。

彼时谢霆锋和张卫健殴打王伯昭，第一次引发内地和香江娱乐圈的对立。

再到现在，不足十年时间。

陆远只身一人，一部戏，将成珑和周润发这两位老牌巨星挑下马，压着打。

十年前谁敢想？

简直是天方夜谭！！

不说十年年，2010年前，内地演员还争先恐后地给港台演员做配呢。

港台导演为了不让内地演员出头，不止一次联手打压，让内地势头最足的新生代给十八线港台明星做配。

然后发通稿抬咖的方式，直接把十八线抬成一线大咖。

如果说，近年来，随着华谊、光线等众多内地影视公司纷纷登陆a股市场。

标志着大陆娱乐资本正式崛起，并借助二级市场的强大力量，实现了对港台资本的全面碾压。

那么此次贺岁档之战，则是以陆远为先锋，犹如一把锋利的长枪，彻底挑开了港圈那层摇摇欲坠的遮羞布。

昔日风光无限的老牌巨星，如今也黯然失色，在内地新生代面前败下阵来。

倘若说《十二生肖》的票房，能勉强为成珑保留一丝脸面，《大魔都》的惨淡成绩，则彻底让周润法颜面扫地。

一个多亿的投资，上映一周，票房却仅仅达到5000万，连《新世界》票房的零头都没有，亏到姥姥家。

也难怪陆远的粉丝们在微博上对他贴脸嘲讽，而他却毫无还手之力。

这一切，太过梦幻。

大陆娱乐产业的崛起，已然势不可挡，而港圈昔日的风光，也已成为过眼云烟。

再摆架子，就是找死！

《中国合伙人》在美国的取景地。

主要集中在时代广场、哥伦比亚大学、第五大道、华尔街纽约证交所等地标性建筑。

陆远抵达纽约的次日。

剧组结束了在时代广场的拍摄，便马不停蹄地转战哥伦比亚大学。

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