第六百二十七章 子冈刻法

出手，够向身前悬浮的书页。

在他的手指接触到系统面板的那一刻。

页面的翻动速度逐渐放缓。

它慢慢的停留在了一页被雾气遮盖的书页之上。

然后。

又快速沙沙的往后多翻了两页，自动变为了下一个能够被抽取的版画类技法。

一张银色的书页从其中自动掉落。

它在空气中融解，在系统面板上，那棵百艺树的旁边，幻化成了一颗缓慢旋转的玉牌。

玉牌的一面用极细极细的刀工雕刻着风景图案。

三寸长的一块小玉牌，上面便刻绘有明月、青山、河滩和江上夜行的客船。

玉牌的正面景物极丰富。

雕工细却不冗杂繁乱。

该精致的地方极精致，连岸上的河沙，都不知用什么方法，似是雕刻又似是压碾，刻出了沙砾被水波卷积，交叠覆盖的质感。

质朴的地方却又显得无比清新而自然。

有些地方。

艺术家只用了极少的几处刀痕，下刀如大写意的画笔，只寥寥几笔，就完全雕释出了山岩、江水、河沙之间微妙的质感变换。

清新的如同河风浮面。

玉牌的背面，则镌刻着一首四句的小诗。

“雕刻初谁料，纤毫欲自矜。神融蹑飞动，战胜洗侵凌。”

在这四句诗的下方，悬浮着一行系统的技能备注。

【被动技能：子冈刻法心经】

【品质：传奇】

【特效：装备者将精通明代大师陆子冈的平面木、石撰刻雕板技法。】

【装备要求：中国画等级lv.5、素描等级lv.4】

【大师简介：陆子冈，原籍太仓州，明嘉靖年间生人，雕刻大师，极擅于线条纹理的塑形刻画，将文人画的笔法融入玉石刻录的刀法之中，下刀如下笔，笔笔妙笔生花，刀刀巧夺天工。传闻明穆宗朱载坖曾下令其将一幅珍藏的韩干的一幅《骏马图》雕刻于玉扳指之上。

其刀痕纤细如发，马身昂然欲飞。

不到寸许的扳指之上，骏马如腾云驾雾，丝毫不损原画之神意。穆宗以为奇技。《木渎镇志》记载：“其雕刻除玉外，如竹、木、石，以至镶嵌（镶玉嵌宝）无不涉及，皆为绝艺”。】

【备注：略有风情陈妙常，绝无烟火杜兰香。昆吾峰尽终南似，愁钉苏州陆子冈。——明·徐渭《咏水仙簪》】

顾为经的脚步停住。

他站在原地不动，静静的感受着涌入到脑海里的信息。

在国画、油画、素描、水彩，版画五个大项之中。

唯有版画和其他几个绘画门类有着根本性的差别。

无论国画和油画在色彩搭配，线条结构，审美结构之上有多么大的差别。

可归根结底。

它们都是画家在画纸画布面前，用笔刷沾着颜料墨迹，一笔一画的涂抹出来结构与图案。

版画则是通过刻版，将图像从一个平面上，完整的转移到另外一个平面之上。

更加通俗的解释。

其他几项全部都是“画”出来的。

而版画则是“印”出来的，它也是唯一一种纵使被同时大量复制量产，却依然并不归类到流水线工艺品，属于能够勉强被归类到画家的“真迹”，而非工艺复制品的作品，卖到十几分之一，几分之一，乃至接近亲笔画真迹的价格。

当然想要价格卖的高。

画家本人的参与度就必须也要高。

想要卖到真品的价格。

前提是整个作品的制版、刻录过程，都是由画家本人完成的，而非是外包给工匠小哥机器雕板的。

从这个意义上讲。

这样做出来每一幅版画作品，用不着“勉强”，他们本来就都是画家的正统真迹，比其他画法耗费的心力甚至更多。

(注：图为伦勃朗所制作的蚀刻法素描版画《圣母之死》。)

以欧洲版画界最具代表性的人物，伦勃朗来举例。

版画是贯穿他一生创作的挚爱。

投入的时间、重视程度甚至要胜过油画。

著名的世界三大名画《蒙娜丽莎》、《夜巡》，《宫娥》。

其中的《夜巡》是民兵工会的十六名民兵找伦勃朗定制的群像集体画，说是民兵公会，但这十六个人几乎都是本地的大富豪和本地总督的子孙，非富既贵，每人交了100荷兰盾，共众筹了1600枚金币。

还因为大家交的钱一样，结果在画像上每个人的大小位置不一样，有人站c位，有人在画面角落只露了个脸。

差点闹了退货风波，而根据文献记载。

在17世纪创作《夜巡》的同时期，谁想找伦勃朗买一幅版画，也差不多也得一百枚荷兰盾的价格。

听上去100对比1600没的比。

但这是不考虑尺寸的结果。

都是世界三大名画，很多人跑去卢浮宫看《蒙娜丽莎》，其实都是蛮失望的，因为太小了，一整间展厅，就那么相片式的小画挂在上面。

跑去看阿姆斯特丹国立博物馆看《夜巡》，则会大感震撼。

《夜巡》是一张